Diversity and Modernity
The artists featured in the exhibition represent a broad spectrum of creative approaches and crafts. Some are traditional artisans who, with dedication and skill, continue age-old techniques. Others are designers who enrich these traditions with innovative ideas and modern functionality. And still others perceive manual work as a new medium for artistic expression, expanding the possibilities of crafts.
Despite their differences, they are all united by one thing – they work with their own hands and put not just thought and skill into their works, but character and authenticity.
Константин Златев е художник и дизайнер, подчинил на умелите си ръце много видове материя, сред които стъкло, метал, камък и дърво. Двигателят, който изстрелва идеите му в орбитата на реализацията, са уменията и знанията, натрупани през многобройните му пътувания. Живял в Сан Франциско и понастоящем базиран в Габрово, Константин има зад гърба си редица международни участия в изложби с концептуалните си обекти и инсталации, в които често присъства политически елемент.
Израснала в Хасково и учила в Ню Йорк, Лилиан Щерева е артист, чиято работа е амалгама от разнородни впечатления. Това е разбираемо – културният шок и когнитивният дисонанс сигурно са били верни спътници по пътя ѝ. Меките скулптури, често съчетаващи разпознаваеми нашенски мотиви с ежедневни, „нехудожествени“ обекти, носят запленяваща игривост, но и задават трудни въпроси за това откъде идваме, къде се намираме и накъде е смислено да поемем тепърва.
Фотография: Валентин Иванов
Людмил Йорданов, учител по изобразително изкуство и трето поколение майстор на кукерски маски, създава ателието Йорданови АРТ с идеята да запази традициите на региона си, но и да развие собствения си творчески почерк. Във всяка от маските му, изработена от дърво и кожа и коронована с внушителни рога, живее магията на кукерските обреди, които придобиват все по-голяма международна известност. Така става и с чудовищата на Людмил, които пътуват по света и се зъбят на все по-широка публика.
Фотография: Михаил Новаков за Нева Балникова
Фотография: Михаил Новаков за Нева Балникова
Фотография: Михаил Новаков за Нева Балникова
Фотография: Михаил Новаков за Нева Балникова
Фотография: Михаил Новаков за Нева Балникова
Фотография: Михаил Новаков за Нева Балникова
Самоук дизайнер на бижута, Нева Балникова обича да разнищва особеностите на технологичния процес. Силната ѝ страна са нестандартните идеи, които се реализират в изненадващи комбинации от материали, форми и послания. От обектите ѝ – брошки, колиета, пръстени и гривни – намигат игривост, свобода на изказа и попкултурна закачка. Над всичко това обаче най-мощният ѝ вдъхновител остава суровата красота на природата.
Фотография: Яна Лозева
Фотография: Михаил Новаков
Фотография: Венцислава Василева
Фотография: Венцислава Василева
Фотография: Венцислава Василева
Фотография: Венцислава Василева
Фотография: Михаил Новаков
Фотография: Венцислава Василева
Работите на Николай Сърдъмов обитават границата между бижутерията и изящното изкуство. Организиран и спокоен, в ателието си Николай отива с цел да се забавлява и да храни въображението си. А почувства ли нужда от разнообразие, пътува по целия свят, събира опит и общува на езика на творенията си, подчинени не на някоя модна тенденция, а само и единствено на интуицията на автора.
Портрет на Рами Хамуд, фотография: Йосиф Хамуд
Рами Хамуд е артист с подчертан интерес към класическата печатна графика и калиграфия. Композициите му, в които има нещо първично и неопитомено, изследват абсолютната крайност в писането. Поставени на ръба на четимото, обяснимото и логичното, чрез съзерцанието си ставаме едно с непознаваемото, изгубени в мощната графична маса на отпечатъците му. Съвсем умишлено Рами въвлича зрителя в смислов вакуум, осигуряващ безкрайни възможности за интерпретация.
Фотография: Иво Панайотов
Фотография: Иво Панайотов
Майсторката на порцелановата керамика Силвия Чанева се описва като привърженик на минимализма и японската концепция за несъвършена красота. Чувства се доволна от себе си, когато успее да комбинира технологично издържана изработка с естетическа наслада от готовия продукт. Вдъхновяват я природните структури, текстури и хилядолетни форми, както и емоцията на човешките взаимоотношения. Разпознаваемите ѝ произведения отличия на редица български и международни форуми.
ARTISANS (from A to Z)
Page 1: Adriana Gerasimova, Albena Djokova, Alexandra Georgieva – Sashettu, Alexandra Kamburova – Tulipa, Angelina Tsvetkova, Antoaneta Ramdjulska – Ramjuly, Atanas Konstantinov – Artefakti
Page 2: Boriana Hadzhimincheva – BOD, Chushkarevi family, Constantine Zlatev, Dimitar Nikolaev, Dimitar Stankov, Emilian Bonev, Esnaf Toys
Page 3: Evgenia Tsankova, Georgi Troyanov, Hristo Totsev, Jacklina Jekova, Jenya Adamova, Lilian Shtereva, Lyudmil Yordanov
Page 4: Mano de Ana, Maria’s Nature Toys, Mental Syndicate, Neva Balnikova, Nikolay Sardarov, NO\ON Design Studio, Ornamento
Page 5: Pottery & Poetry, Rami Hammoud, Rosie Eisor, Silvia Chaneva, Stopan, Studio Tochka & Tochka, Tikla
Page 6: Tsvetana Nedeva-Silvion – Kinderlist, Tsvetelina Alexieva, Twisted Mud Studio, Yana Tankovska, Yana Yunakova, &HUE
